sé e a far recuperare a tutte quelle persone depauperate nelle loro potenzialità (dopo gli anni in cui ha agito un’educazione incapace di dare loro un giusto nutrimento) che da adulte vogliono (o hanno voluto) dedicarsi alle varie forme che può assumere l’espressione artistica. Tra i maestri e le maestre d’arte che abbiamo nominato nelle prime righe della nostra riflessione, un posto particolarmente significativo, per la valenza in ambito educativo della sua ricerca, occupa, a mio parere, Orazio Costa. Egli, infatti, è sì stato, a detta di molti e autorevoli artisti, il più grande maestro del teatro italiano (cfr. Colli, 1996; Boggio, 2004; Bordoni, 2017; Piazza, 2018). Soprattutto – ed è in ciò che si rivela la rilevanza che assume la sua ricerca nella riflessione che qui proponiamo – egli, per costruire il suo metodo per la formazione dell’attore, ha compiuto un affondo sull’espressività umana, i cui risultati non possono non interessare chiunque si impegni in ambito educativo per lo sviluppo dell’umanità nell’essere umano. La ricerca di Costa sembra, infatti, rispondere a una domanda fondamentale: esiste un movimento, un dinamismo umano che possa essere messo come fondamento di ogni agire espressivo; ovvero esiste una radice comune che caratterizza ogni azione espressiva umana, fino ai vertici di quella artistica? Se per “linguaggio artistico” intendiamo una forma di espressione che non si limiti alla sola razionalità, ma consenta un dire che vada oltre ogni confine che essa possa porre per estendersi negli spazi infinitamente più vasti del fare poetico, allora il metodo di Costa può fornire le basi, sia teoriche sia pratiche, su cui costruire un’azione educativa rivolta ai bambini e alle bambine da 0 a 6 anni. Un agire che consenta di operare per la ricchezza del loro futuro vivere adulto, sia come singoli e singole sia come partecipanti attivi e attive di una convivenza. Costa chiama il suo metodo “Metodo mimico” (o mimesico), perché fondato su un agire che lui nomina “mimazione”: un principio organico che può essere ricondotto a quel dinamismo che i greci chiamavano mimesis, e che noi con troppa approssimazione traduciamo in italiano come “imitazione”. La “mimazione” è quel gioco che nessuno insegna ai bambini e alle bambine e che loro realizzano naturalmente quando si esprimono analogicamente rendendosi simili, nell’aspetto e nella voce, a qualcosa o a qualcuno che ha colpito la loro attenzione e di cui vogliono approfondire e prolungare l’esperienza precedentemente raccolta con i sensi. Dunque si ha una “mimazione”, per esempio, quando un bambino o una bambina gioca a essere la mamma o la maestra, o anche quando si rende simile all’Uomo ragno, o a un leone o a un dinosauro, o a qualunque altra realtà, esistente o immaginaria, che ha in qualche modo incontrato. Suggestionati dalla proposta di Costa, è bello tornare al concetto greco di mimesis per ritrovare, attraverso Platone e Aristotele, alcune valenze che ne possono illuminare la rilevanza educativa e procedere con estrema naturalità da un piano teorico alla realtà della pratica all’interno della classe. Nella Poetica Aristotele ci consegna una definizione di essere umano che troppo solitamente, e anche colpevolmente, è ignorata in ambito educativo. In una pagina di quest’opera (1448b) egli afferma che l’essere umano è l’animale in cui la mimesis raggiunge un’eccellenza, ed è attraverso di essa che l’essere umano si procura le conoscenze fondamentali. Aristotele non chiarisce cosa sia la mimesis, ma questo era già stato fatto efficacemente da Platone nella Repubblica, dove, a 393c, esplicita il fare la mimesis come un “rendersi simile nella voce e/o nel gesto a qualcuno o a qualcosa”. Quindi, è facile affiancare la mimesis, qui definita da Platone, con la “mimazione”, a cui fa riferimento Costa. Ed è lo stesso Costa a fare esplicito riferimento al verbo greco mimèomai (lo stesso usato da Platone nella pagina della Repubblica) esaltandone le qualità di verbo deponente, cioè di un verbo la cui azione permane nella persona che esercita l’azione: “Mi trasformo in qualche cosa, realizzo qualche cosa ma restando io” (Costa, 2022, p. 31). Il metodo di Costa per la formazione dell’attore si fonda proprio sulla riscoperta negli adulti di questa capacità che avevamo da bambini e da bambine di giocare e di rigiocare a “far finta che si era” qualunque entità che, catturata con i sensi, aveva suscitato la nostra attenzione, oppure aveva acceso la nostra fantasia. Seguendo Costa nella sua proposta, è facile rilevare quanto ogni educazione ai linguaggi artistici riceva dall’ampliamento delle esperienze sensoriali nei bambini e nelle bambine il primo e fondamentale impulso. Per questo, gli asili e le scuole per l’infanzia che prevedono molte attività in natura hanno la maggiore possibilità di nutrire l’espressività dei bambini e delle bambine, fornendo loro un facile accesso al patrimonio di infiniti movimenti, colori e suoni presente in natura. È interessante notare come il Metodo mimico di Orazio Costa, che si propone di agevolare negli adulti la riscoperta dell’originario dinamismo mimesico, inizi proprio con lo studio di quanti più elementi possibili presenti in natura, e si realizzi attraverso la pratica della mimesis con tutto il corpo di enti riconducibili ai quattro elementi: aria, acqua, terra e fuoco. E così, nelle stanze dell’Accademia nazionale di arte drammatica, gli allievi attori si impegnavano a rendersi simili con tutto il loro corpo a un’onda del mare, al vento, alla sabbia del deserto, alle radici di un albero, al bruciare di un mucchio di paglia… Il Metodo elaborato da Costa, quando opera sugli adulti mira prima al recupero, quindi all’esercizio e, infine, all’affinamento dell’istinto mimico che era presente e attivo in ciascuno e in ciascuna quando si era bambini e bambine, ma che, solitamente, si ritrova, con il passare degli anni, sempre più soffocato, a causa di un’azione educativa che ha imposto, precocemente e continuativamente, restrizioni al movimento corporeo che ne rappresenta la sua prima espressione. Quindi, ecco una facile considerazione che, muovendo dalla riflessione teorica, può immediatamente investire l’agire sul campo: la necessità di valorizzare quell’espressività naturale che i bambini e le bambine realizzano attraverso il movimento mimesico, e la rilevanza educativa di ogni tentativo teso a intensificarla riguadagnando uno stretto contatto con gli elementi naturali. Volendo qui tentare una estrema sintesi di un agire educativo coerente con questi presupposti: molta esperienza di contatto sensibile con gli elementi naturali incontrati nella loro realtà e molta realizzazione mimesica di questi elementi. La realizzazione mimesica può essere primariamente realizzata con il corpo per poi essere trasposta in tutti i linguaggi che l’essere umano ha strutturato per dire l’ineffabile, linguaggi che costituiscono l’arte in tutte le sue forme. Partendo, per esempio, dal guardare un’alga nell’acqua o sulla riva del mare o di un lago, e dal toccarla e dall’esperirla con i sensi, si può passare al farne la mimesis attraverso il corpo – si può cioè giocare a essere un’alga. Fatto questo, sarà poi facile passare, per esempio, al suo disegno; e questo non potrà che arricchirsi (rispetto a un disegno fatto senza essere preceduto da una mimesis corporea) di particolari e sfumature, che ri-conosciute nell’esperienza corporea si sentirà necessario esprimere ora attraverso il disegno e i colori. Per Costa, inoltre, l’attività analogica e creativa sarebbe alla base anche dello sviluppo di quelle capacità che una visione superficiale della realtà potrebbe ritenere appartenenti a un reame altro rispetto a quello delle arti: quello delle scienze (Piazza, 2018, p. 138)1 . Egli non si limita a pensare a questa vicinanza di agire creativo umano, ma riporta affermazioni di scienziati eccellenti che riconoscono in sé il movimento di rendersi simili mentre sono attivamente impegnati nella loro ricerca.

CONCLUSIONI

Questa riflessione sui linguaggi artistici per l’educazione dei bambini e delle bambine da zero ai sei anni si è fondata sull’attenzione che grandi maestri e maestre d’arte hanno rivolto all’agire espressivo del cucciolo d’uomo, e si è sviluppata attraverso un breve affondo sulla ricerca di Orazio Costa. Quanto è emerso ci esorta a essere educatori ed educatrici consapevoli del patrimonio espressivo naturale umano che i bambini e le bambine, non ancora struppiati e struppiate da un’azione educativa colpevole, ci mostrano in abbondanza. Questa attenzione, sono sicuro, avrebbe effetti straordinari sulla formazione di una convivenza che, costruendosi sull’esercizio di dinamismi basati sul vivere in sé per analogia l’altro da sé, sarebbe tesa al ricercare il bene dell’altro per sentirlo rivivere in sé. Inoltre, la pratica della mimesis, estesa a quanti più enti possibili, consentirebbe di esperire vitalmente la fratellanza e la sorellanza che ci accomuna a tutto il reale, rendendo più facile una futura scelta consapevole di orientare la propria esistenza verso la costruzione di armonie piuttosto che distruzione.